16 maj 2026
Karl Dyall möter musikalstudenter i ett inspirerande samtal
Jag är verkligen taggad för det här uppdraget och ser fram emot att vara kreativ med framtiden”, så inledde Karl Dyall sitt svar på Catharina Bergils fråga om hur första dagen som gästlärare med musikalstudenterna på Högskolan för scen och musik hade varit.
Första dagen av Karl Dyalls Artist-in-residence-period med musikalstudenterna på Högskolan för scen och musik i Göteborg avslutades med ett finstämt och inspirerande samtal. På scen var scenkonstnären Karl Dyall med många års erfarenhet som dansare, skådespelare, koreograf och sångare, och Catharina Bergil, enhetschef för scenutbildningar vid Högskolan för scen och musik.
Uppdraget innebär att internationellt etablerade konstnärer arbetar som gästlärare med studenterna. Stenastiftelsen står för finansieringen av Artist in residence-programmet som pågår under åren 2024-2027.
Som dansare, skådespelare och koreograf har Karl Dyall prövat på det mesta – alltifrån musikaler och dramatisk teater till film och medverkan i TV-produktioner såsom Rederiet och Nile City 105,6. Han började i teaterskola redan som 5-åring i London, där han växte upp och bodde med sina föräldrar, pappan, jazzmusiker, född i Guyana, och mamman svenska. Miljön var under hela hans uppväxt präglad av musik. Då Karl var 11 år flyttade familjen till Sverige.
Jag var en invandrarkille som ville passa in. Mitt uttryck var viktigt och uttrycket blev rörelse. Dessutom ville jag äga språket”, säger Karl Dyall om hur det hela började i Sverige och berättar att det var hans syster som pushade honom att delta i streetdance i Kungsträdgården. Hon tipsade också regissören av Fantomen på Scalateatern i Stockholm om Karl då han var 16-17 år, en uppsättning som krävde en del av honom. ”Det svåraste var att spela död”, säger Karl Dyall, som annars alltid verkar vara i rörelse. Han har spelat många roller och under åren medverkat i bl a Cabaret, A Chorus Line, Little Shop of Horrors, Singin’ in the Rain och Othello.
Musikalen är den form han mest har ägnat sig åt och favoritmusikalen är Cabaret, där han spelade konferenciern, med Petra Nielsen bland de medverkande.
Det är ett musikaliskt mästerverk som samtidigt kommenterar de då aktuella händelserna.”
”Vilken var den roligaste rollen”, frågade Catharina Bergil. Även på den frågan blir svaret Cabaret och den svåraste var West Side Story som han spelade på Oscarsteatern. ”Den var tekniskt svår med många höga hopp”, säger Karl.
Men hur klarar du att kombinera sågen och dansen, frågade en av åhörarna i publiken, som själv är musikalartist.
Det finns olika tekniker, bl a att andas rätt och hur man rör sig. Man kan träna upp det, att sänka axlarna är t ex viktigt”, säger Karl Dyall.
Varför blev det musikal?
Streetdance var mitt område men den var inte helt rumsren på den tiden. Jag hade blivit erbjuden en fast tjänst på Örebro Länsteater och fick samtidigt erbjudande att spela Fame på Chinateatern. Streetdancen var viktig i uppsättningen och jag ville inte att någon som inte behärskade den dansformen skulle göra rollen”, säger Karl, som antog erbjudandet och tackade nej till Örebro Länsteater.
Catharina Bergil berättade att Högskolan för scen och musik just utlyst en utbildning inom streetdance, så mycket har hänt.
Karl Dyall poängterar också att han inte vill se, som man tidigare gjort, barriärer mellan olika dansstilar. ”Dans är dans”, säger han med eftertryck.
Något som studenterna säkert var intresserade av var Catharina Bergils fråga om vad som är viktigt vid en audition.
Se till att vara säker och tydlig på scen. I just det ögonblicket ska du känna dig som ett geni.” God självkänsla alltså!
”Tänk på att ta fram det du är riktigt bra på. Alla är inte bra på allt. Dvs ha gott självförtroende”.
Man behöver komma tillbaka till ursprunget – vad spelar jag – en chans att omfamna materialet.”
”Min streetdance blev inkörsporten till musikalvärlden. Det fanns inga musikalutbildningar då så jag är avundsjuk på er”, säger Karl Dyall och berättade att han startade en Fame-skola i Stockholm och han grundade dansgruppen BouncE. Han har även nått internationella scener, bl a Apollo Theater i New York. Något som ligger utanför scenkonsten är att Karl Dyall också har representerat Sverige vid VM i Taekwondo och blev eruopamästare i CrossFit 2012.
Kroppen tar självklart stryk under många års dans och det har Karl fått erfara, nu 59 år. Han har gjort inte mindre än tre avbrott i karriären pga skador och har då lärt sig att ta ett steg tillbaka och pausa när kroppen säger ifrån. Mycket rehab men också start av ett gym och sedan en tid ett yogacenter på Väddö norr om Stockholm, som han driver tillsammans med sin hustru, för att finna en bättre balans i livet.
Han har ett rykte om sig att alltid vara positiv – och snäll. ”Jag har alltid haft stöd av andra, mentorer, regissörer, dansare och skådespelare. Jag har lyft för att jag har samarbetat med andra”, säger Karl och beskriver hur tacksam han är över detta.
Vi fick se filminslag från Karl Dyalls framträdanden, bl a från Berns salonger då man bjöd upp till ”I afton dans” på måndagar. Där steppade han med Rennie Mirro, då anställd på Kungliga operan, som kom att bli som ett syskon för honom.
Inspirationen har kommit från bl a Nat King Cole, Gene Kelly, Frank Sinatra och Sammy Davies. ”Just med Sammy Davies var det mycket igenkänning eftersom min far var jazzmusiker och svart. Sammy Davies var gift med svenska May Britt Wilkens, en parallell till min familj då min mamma var svenska.
Att nu ta på sig uppdraget som Artist in Residence på HSM har öppnat en ny dimension i Karl Dyalls liv. ”Jag kände direkt att det här vill jag göra”, säger han, och avslutar med att säga ”Jag vill lära av er!” Gensvaret bland studenterna var stort och det var tydligt för oss i publiken att detta kommer att bli ett mycket fruktbart samarbete.
Karl Dyall deltar i Högskolan för scen och musiks musikalutbildning under 2026 och 2027. Stenastiftelsens satsning på 1,8 mkr omfattar engagemang från etablerade internationella konstnärer. Den pågående satsningen, den andra i ordningen från Stenastiftelsen, omfattar också gästlärare som Ann-Sofie von Otter, Martin Fröst och Vincent Mendoza.
Foto Johan Wingborg